Liquify

Ved å bruke photoshop kan en gjøre mye. Vi skulle velge et bilde der vi skulle bruke liquify. En kan forvrenge, forminske og forstørre. Ved å bruke liquify trykker en på filter--> liquify. En får da opp en egen "side" der en kan jobbe med det. Her har jeg laget en jordklode klompete ved bruk av liquify :


Før:

Etter: ( med liquify)

Oppsummering av våren 2012

Det nærmer seg slutten med å ha faget foto. Vi har hatt det siden jul og opplever dette som veldig kjekt! Jeg har lært meg kjempemye og kommer til å få stor nytte av dette senere. Foto er et fag med mye variasjon og jeg skal skrive en oppsummering av faget foto..De tre emnene jeg skal skrive om er: Foto, blogging og arbeidsmetoder.

Foto: Før jeg startet med faget foto tok jeg svært få bildet. Jeg fikk speilrefleks kamera til jul for to år siden. Jeg brukte det aldri fordi jeg ikke visste hvordan jeg brukte det. Da vi begynte med foto fant jeg raskt ut at dette var noe som jeg likte. Vi lærte de ulike innstillingene på kamera, og kameraet ble endelig tatt i bruk. Jeg har fått stor interesse for å ta bilder nå. Er kjekt å se at en klarer å ta klare og fine bilder. Hadde aldri trodd at jeg skulle bli så glad i å ta bilder. Jeg har lært utrolig mye som jeg kan få brukt for senere.

Blogging: Jeg har aldri blogget før og dette var virkelig ukjent for meg. Da vi skulle poste de første innleggene med våres egne bilder med kommentarer føltes dette merkelig. Var uvant å legge dette ut på en blogg hvor alle kunne se det. Jeg har lært en del om hvordan det er å blogge å har sett på dette som veldig kjekt. Kjekt å kunne vise fram bildet på en blogg. Det å skrive faglige kommentarer har vært utfordrene, men har lært mye av det.

Arbeidsmetoder: Det som har vært det kjekkeste i foto er at det har vært en stor variasjon. Vi har vært ute på eskursjoner, vert i klasserommet og i fotostudio. Har vert kjekt å bruke blogg i dette faget. Foto er et fag som er veldig ulikt fra andre fag, og er et av det kjekkeste fagene vi har hatt. Det er stor variasjon, vi har lært mye og det har vært veldig kjekt!

Poesi av monotypi og fotografi

Dette var den siste oppgaven i trykk og foto. Vi skulle velge ut et bilde som vi ville gjøre noe mer med. Dette bildet som vi valgte måtte vi ha tatt selv, og det var det samme hva det var bilde av. Poenget var at vi skulle lage bildet bedre ved hjelp av trykk. Bildet som vi valgte måtte være i svart hvitt og i A4 størrelse. Det vi trykkte på kunne vi velge hvilken farge en ville bruke, alt etter hva en ville utrykke. Dette var en spennede men vannskelig oppgave syntes jeg. Var vanskelig å hvite hva en skulle gjøre. For mye monotypikunne ødelegge bildet og for lite kunne ha vorte kjedelig. Var vanskelig å hvite hvor mye og hva en skulle trykke på. Men selv om det var vanskelig var det veldig kjekt å se  hva monotypi kunne gjøre med et bilde. Her er resultatet:

Dette er det som jeg laget. Fotoet som jeg valgte var bilde av vannringer. Jeg brukte de blåe fargene til å forsterke att dette er vann. Jeg trykket blå på noen av ringene for å markere desse ringene.

Her er de fleste fra klassen sine.

Hva er portrett?

 Portrett er når en tar bilde av bare en person. Det vanligste er å ta bilde fra brystet og opp. Når en tar portrettbildet er det viktig at en klarer å fange personens særtrekk. Fokus på øynene gir som oftest et bra portrett. Når en skal ta bilde må personen vere avslappet og vere mest mulig naturlig. Det er lettest å få bra bilder når fotografen og den som blir tatt bilde av kjenner hverandre. Men hvis de ikkje kjenner hverandre fra før går det ann å få brukbare bilder. Det er viktig at at fotografen snakker mye og lokker fram modellens naturlige væremåte. Når en skal ta portrett er det viktig å unngå sterke skygger i ansiktet. Det er defor veldig bra og bruke fotostudio. Da får en eit jevnt lys. Et godt hjelpemiddel når en skal ta bilde er stativ. Det er da lettere å få det utslitte en vil ha. Rask lukkertid er også viktig, da unngår en uskarpe bilder. Det er også viktig å passe på bakgrunnen. Bildet kan raskt bli rotete hvis det er mye gjenstander i bakrunnen. Ha en enkel bakrunn (helt hvit/ensfarget farge fungerer bra), da kommer modellen i fokus, slik den skal. Stor blenderåpning er som oftest det beste å bruke på portrett. Da kommer hele modellen i fokus. Øynene er en stor del av et portrett. De fanger oppmersomheten. Er derfor viktig at øynene blir tydelige.
Her er to eksempler på portrett:

Fotostudio

Vi fikk låne et fotostudio på skolen der vi skulle ta protrettbilder. Før vi startet fikk vi omvisning og hvordan det fungerte. Vi gikk sammen tre og tre og fikk være i fotostudioet 30 min hver. Dette opplevde jeg som veldig kjekt! Var veldig kjekt å få prøve å ta bilde på en slik måte. Hovedoppgaven var at vi skulle ta portrettbilder, men når vi først var der tok vi noen morsomme gruppebilder også. Kamerainstillingene skulle vere på: ISO: 100  Blenderåpning: 8  Lukker: 1/60
Her er noen av bildene:

Beste foto

ISO: 100  Blender: 2.8   Lukker: 1/2500

Her ville jeg få fram de fine glassdobbene som hang ned i fra en lysekrone. De er av gjennomsiktig glass og det er naturlig lys. Jeg lot det være fokus på den fremste dobben. De andre i bakgrunnen er uklare og usynlige. Komposisjonen i bildet ble jeg også fornøgd med. Det er et spennende bilde med dybde.

Jeg valgte dette som beste foto siden det er spennende og naturlig. Det har naturlige farger med sin egen sjarm. Jeg ble fornøy med dette fotoet og helheten som det har.

Jeg har lært mye med å ta disse bildene. Det er mye spennende en kan ta bilde , en må bare komme på det. Jeg har også lært at lyser har mye å se. Kamerainnstillingene har selvsagt også mye å se om hvordan fotoet kommer til å se ut.

Fem kategorier, del 2

Denne oppgaven er lik som en vi har hatt før. Her skulle vi levere inn 10 bilder som vi var fornøyd med et bilde som jeg likte ekstra godt. Alle bildene er tatt med Canon EOS 1000D.
Her er 10 av mine bilder:

PORTRETT

          ISO: 100  Blender: 2.0  Lukker: 1/3200

Dette fotoet er tatt utenfor Vågen vgs. Det var mye tåke ute som virket bra inn på dette fotoet. Det ga en trist og kjølig stemning. Karl Petter kommer tydelig fram i bildet og fokuset er på han. Klærne som han har på seg er blå/grå som gjør at det har en god sammenheng med bakgrunnen. Dette fotoet er både kalt og spennende. Han ser tankefull ut men også bestemt i blikket.

ISO: 100  Blender: 1.8  Lukker: 1/160 

Dette fotoet er et klart og tydelig bilde. Luften ute er kjølig og en kan se fjellene som ligger skoddete i bakgrunnen. Siden solen ikke skinner direkte på personen blir dette et foto uten særlig markerte skygger. Den røde lepestiften fanger blikket. Det er den sterkeste fargen i dette fotoet og den blir godt lagt merke til. Vi får en følelse om at denne personen er glad og at hun ser fremmover. Hun ser fremmover i fremtiden og tenker positivt. Personen ser tenkende ut, og vi får en følelse av at vi vil se mer av bilde på hva hun ser på.

  ISO:100  Blender: 8.0  Lukker: 1/250

Dette fotoet er også tatt i fotostudio på Vågen vgs. Paraplyen er med på å lage bildet mer ”lekent”. Kaja har et utrykk i fjeset der hun slipper følelsene løst og har det kjekt. Fotoet har en god helhet og plasseringen fungerer bra. Her er få farger brukt. Det er svart, hvitt, rødt og blått som går igjen. Lyset her er veldig bra. Det treffer Kajas ansikt og gir det glød.

  ISO: 100  Blender: 10.0  Lukker: 1/250

Her ser vi et foto som viser mye glede. Et sprudlende smil som raskt smitter over til hver enkelt. Den blå vesten fremhever Malins øyner. Dette fotoet er tatt i fotostudioet på Vågen vgs. Fotoet er klart og vi ser at hun koser seg. Malins øyner og vest er en kall blåfarge som gjør at bildet virker kjølig. Men den varme fargen på håret er med på å ”varme opp” bildet. 

DOKUMENTAJON

  ISO: 100  Blender: 2.8  Lukker: 1/500

Dette er et foto av noen slottsvakter. Når en ser dette fotoet ser en at det staden må være Oslo. Fotoet er tatt en varm dag da vi var reiste til Oslo en helg. Klokken var akkurat slått 12 og det var på tide å bytte vakter. Dette skapte mye oppmerksomhet og mange folk samlet seg rundt disse vaktene når de marsjerte i takt. Det var veldig kult å se på når de kom marsjerende ut den gule bygningen som er bak. Den gule bygningen bak er sidebygget til slottet. Fotoet har veldig lyse farger og fokuset er ikke komt på hodet til soldatene. Tanken med dette var at fotoet ikke skulle vise hvem personene var, men at de var soldater.

BLENDER/LUKKER

  ISO: 100  Blender: 2.8  Lukker: 1/800

Her ser en våren som begynner å komme. Trærne får vakre blad og blomster på seg. I dette bildet ville jeg få fram våren som er på vei. De klare grønn/gule blomstene som spretter ut fra greinene. Jeg hadde blenderen på 2,8, siden jeg ville lage liv i fotoet med å ha klare og uklare blomster. Greinene er også uklare og det er de fremste blomstene som kommer tydeligst frem. Det var klar himmel denne dagen, men solen skein ikke på disse blomstene. Det er derfor ikke noe forskjell på lyset noe sted. Alle blomstene er like lyse. Bildet har en helhet og komposisjonen er også bra.

ISO: 100  Blender: 3.2  Lukker: 1/400

En varm solskinnsdag lå denne anda langs kanten av dammen. Jeg har redigert litt på fotoet for å forsterke fargene på anda. Jeg la en svak svart kant rundt bildet for å lage et betre rom i fotoet. Det gule nebbet og det grønn/blå håvet kommer tydelig fram. Blenderen er på 1.8 og graset bak anda er uklart. Anda er plassert midt i fotoet. Jeg ble fornøgd med komposisjonen. Jeg ville ha et nærbilde av hele anda og den skulle ta hele fotoet. Lyset er klart og fungerer bra.

  ISO: 100  Blender: 1.8  Lukker: 1/1250

På dette fotoet ville jeg også få fram vårens nydelige planter. Den klare lillafargen lyser sterkt opp detter fotoet. Solen skinner gjennom blomstene og legger skygger på bladene. Blenderen er på 1.8 og en kan se at det er klart helt fremst, men at det blir mer og mer uklart i bakgrunnen. De grønne bladene strekker seg opp mot den klare blomsten og fargene er fantastiske i lag. Den gule knuppen skiller seg ut og den lager liv i bildet. 

GLASS

ISO: 100  Blender: 1.8  Lukker: 1/60

Jeg valgte å ha glass som en egen kategori. Glass har mange bra egenskaper og det var spennende å ta bilde av dette. Dette fotoet er i fra en lysekrone sett under. Det er ikke naturlig lys, men elektronisk lys. Vi kan se lyset fra lyspæren lyset på glasset. Det er mange spennende former og størrelser på glassene. Lysekronen er plassert midt i fotoet og det var spennende å se hvor fint mønster en lysekrone har sett undenfra. 

  ISO: 100  Blender: 5.6  Lukker: 1/400

Fire små glasshjerter i det grønne graset kan utrykke mye. Solen skinner og glasshjertene blir lyst opp. Hadde det ikke vært sol ute hadde det vært vanskelig å sett disse hjertene. Men siden solen skinte på den glatte overflaten kom de tydelig fram i bildet. Bildet utrykker glede og sommer. Når vi ser hjerter tyder dette på noe bra og positivt som oftest. Jeg plasserte hjertene i midten av bildet, som jeg syntes så best ut. Det grønne graset er med på å friske bildet ekstra mye opp.